[景观设计素材人物]国外插画师Marcelo Ventura有哪些插画？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景观设计素材人物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍景观设计素材人物的解答，让我们一起看看吧。

国外插画师Marcelo Ventura有哪些插画？

丧这种东西，形成了某种文化现象之后，去追捧丧文化的青年人，还是有相当一部分的，至于这些在追捧丧文化的人是在探寻丧的表象背后更加深层次的内容，还是借着丧文化去进行自我标榜或是顾影自怜，那就是见仁见智的事情了。

在这种丧文化氛围的影响下，像日本知名作家太宰治所创作的小说《人间失格》等，都长期摆在了国内不少书店比较显眼的位置，有些正在追捧丧文化的青年人，也在拿着《人间失格》这样的作品作为一种理论武器，“生而为人，我很抱歉”，成为了一句在各种地方已经看过很多遍的“至理名句”。

受到丧文化的感召，有追捧者开始去通过各种形式，创作能够体现自己独一无二的“丧”的作品，或许这位来自国外的插画师Marcelo Ventura，就是这些“丧气”创作者的其中一分子。

这位插画师有一个系列，就是将全球流行文化中的众多大热角色，经过一番改造之后，成为了风格阴暗，透露出颓丧感的视觉符号。有插画师是想要让观者拥有梦想的，而这位插画师更想要做的事情，是毁掉观者原本就拥有的，对角色的憧憬和梦想。

接下来，拾部君就带各位更加仔细去看看这些插画作品吧，你是否也在追捧着这样的“丧气”呢？

《玩具总动员》系列原本是合家欢向的作品，胡迪和巴斯光年等玩具角色不仅给动画中的小孩子角色们带来了欢乐，也给看着这个系列长大的观众带来了欢乐。而在插画师的笔下，巴斯光年明显并不欢乐，并且正活在被异形侵略的恐惧中。

《小美人鱼》这样的童话故事如果是发生在现代的话，就不一定很好看了，那是因为由于海洋环境受到人类工业文明的污染，在童话世界里面的海洋景观，到了现在，很有可能就是插画师笔下的这个样子……

从某种角度来说的话，常年在马戏团中表演杂技，只要将观众逗笑了之后就会有更多食物的动物们，算不算是一种小丑呢？脸上装扮成小丑的小飞象，面对着观众们的，具有不同含义的笑声，此时的它正在想什么？

要是在《阿拉丁》的世界中，通过神灯召唤出来的精灵，并不是和谐友善的，而是充满着邪气，那整个世界必然会陷入混乱中吧，比邪气的精灵更加恐怖的，其实是欲望永远都不会被满足的人类。

应该会有不少人向往插画师笔下的《爱丽丝梦游仙境》世界吧，毕竟里面有两位长相魅惑的角色，有人会有这样的价值判断，如果从无聊而终的结局，和甜蜜的死亡这样的结局作出选择的话，还是后者相对来说更加好。

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意大利女画家真蒂莱斯基有哪些让人印象深刻的油画作品？

在20世纪以前，艺术可谓是“男权专制”，无论是画家、艺术评论家还是艺术老师等，几乎都是男性，因此艺术史自然而然就基于男性的审美和视角形成。在艺术界男权专制的大浪潮下，女性被认定一概是没有绘画创作的能力。

真蒂莱斯基能在如此封闭的男性世界里成名，说明她在绘画方面是很有天赋和实力的。

阿特米西亚·真蒂莱斯基《苏珊娜与长老》1610年

画中，一个长老伸出一根手指抵在唇边，对女子轻声要挟道对女子说着什么话，只见苏珊娜面部表情很惊恐，此刻她原本精致的五官因为巨大的恐惧感及对两名闯入者的厌恶而扭曲。

这幅画是17岁少女真蒂莱斯基的处女作。画技得到肯定的她很快受到很多王公贵族的关注，一朝成名。

油画　1620年　199cm×162.5cm　现存于意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆

艺术家通过这幅画作向人们呈现了古犹太女英雄朱迪斯将荷洛费内斯的头颅割下时的瞬间，坚毅的神情和有力的动作将朱迪斯无可动摇的决绝显现无疑。高度强烈的光线将这一幕与其他幽暗的空间清晰地分割开来，完美地烘托出这一幕的紧张感。红色的天鹅绒床罩和雪白的床单则让画面的整体色泽无比饱满、明晰，充满着戏剧化的夸张和构图，迸溅的血液更让这幅作品无比触目惊心。

朱迪丝和她的女仆

阿特米西亚·真蒂莱斯基（1597-1652）是艺术史上之一位杰出的女画家。出生于罗马，她的父亲奥拉齐奥·真蒂莱斯基是一位技法娴熟并且受到高度推崇的画家，画风接近卡拉瓦乔。阿特米西亚本人也是“卡拉瓦乔主义”的追随者。阿特米西亚的绘画知识绝大部分是从她父亲那里学习到的，她的许多作品展现了与他的风格极其相似的一些特征。与父亲一样，阿特米西亚并没有接受过常规的艺术培训。

1630年，阿特米西亚定居在那不勒斯，在那里，她的艺术风格与画作主题都发生了转变。她的创作题材中越来越少出现女性裸体，更多的是来自《圣经》的主题。并且从她的作品中越来越难看到卡拉瓦乔的影响。尽管出现了这些变化，她的绘画作品仍然受到罗马以及其他地方艺术资助人的赞誉。1638年阿特米西亚来到英国伦敦，她的父亲从1626年开始就一直是英国国王查理一世的宫廷画家。有些艺术史学家们坚信她可能帮助父亲奥拉齐奥完成了他的伟大杰作，即为格林尼治的皇后寝宫进行的装饰工作。她一直居住在伦敦，直到17世纪40年代早期，最终返回那不勒斯，在那里继续从事绘画创作。

《尤迪砍下何乐弗尼的头》

在卡拉瓦乔完成《砍下何乐弗尼头的尤迪》后二十年，1620年，意大利另一位后起之秀，艺术家阿特米西亚创造了这幅油画《尤迪砍下何乐弗尼的头》。阿特米西亚的这幅作品截取的也是尤迪下刀的那个瞬间。同样是刀搁在喉，同样是鲜血淋漓，同样是女仆在侧，但是，意境却已大为不同了。现藏于佛罗伦萨的这幅油画，比卡拉瓦乔的上一幅作品，给人的感觉强烈得多。同卡拉瓦乔一样，阿特米西亚也以浓重的黑色背景，强化了前景的戏剧性场面，将观众的注意力集中到斩首这一动作上来。阿特米西亚不止一次画过这个题材，论者常将她画面上表现出来的暴烈、义愤跟她少女时代的惨痛经历联系起来，应该说不无道理。

意大利女画家真蒂莱斯基的让人印象深刻的油画作品

真蒂莱斯基是17世纪意大利的女画家，她从小就跟随父亲学画，然后受过海景画家塔西的指导，然而，她最崇拜的人是卡拉瓦乔，她非常痴迷卡拉瓦乔的油画风格，认为反差强烈的光影明暗对比法渲染出来的气氛，显得很真实，对于画家自己，还是观赏者，欣赏这样的画作，浑身的情绪都会被释放，

真蒂莱斯基是佛罗伦萨的素描学院之一位被接受的女性艺术家，也是之一位绘制历史和宗教主题的女艺术家，可见她出众的才华；在真蒂莱斯基的众多油画中，让人印象深刻的是《犹滴砍下荷罗孚尼之头》这幅油画看起来有些暴力，这和她不幸的经历有关，

真蒂莱斯基作品《犹滴砍下荷罗孚尼之头》

画作描绘了犹滴砍下醉酒的亚述将军荷罗孚尼的头颅，后者包围了犹滴的家乡伯夙利亚，之后她和她的仆人带着荷罗孚尼的头颅回到了伯夙利亚，真蒂莱斯基用一种惊人的新颖直率的 *** 处理了这个主题，虽然她受到卡拉瓦乔的影响，但她的诠释比起卡拉瓦乔同主题的和缓描绘更加大胆，

真蒂莱斯基借助强烈的明暗对比，突出戏剧性的画面表现力，烘托出撼人的气势，本画让人信服，如此健硕的犹滴当然能完成这样了不起的功绩，色彩丰富的巴洛克衣袍、对亚麻和皮肤质地的表达都展现出女画家完美的技巧，整幅画里面呈现出女画家年轻时被人qb 后报复的欲望，还有她遭受那次不幸后的心灵折磨。

景观设计步骤有哪些？

以绿动园林景观规划设计至施工现场配合，后期服务为准做分析说明！

园林景观设计具有建筑、植物、美学、文学等相关专业知识的人士对自然环境进行有意识改造的思维过程和筹划策略。现在人们对环境高度高度重视，同时园林景观工程确实是开发商溢价的重要因素之一，所以园林景观设计关注度也越来越多高。绿动园林总结了园林景观设计的步骤分为五个阶段：

整体设计过程分五个阶段：

之一阶段：现场勘察和方案意向研讨

1.1完成时间：合同生效日起5个工作日天内。

1.2现场勘察：

◆了解现场地形、地质、现有基础设施、周边环境及地块的利用状况；

◆了解道路、标高、排水系统、市政管线系统等的配合情况。甲方提供相关资料、数据以配合乙方工作。

总体规划师结合业主提供的基地现状图（又称“红线图”），对基地进行总体了解，对较大的影响因素做到心中有底，今后作总体构思时，针对不利因素加以克服和避让；有利因素充分地合理利用。此外，还要在总体和一些特殊的基地地块内进行摄影，将实地现状的情况带回去，以便加深对基地的感性认识。

1.3方案意向讨论会

在进行总体规划构思之前，必须认真阅读业主提供的“设计任务书”。在设计任务书中详细列出了业主对建设项目的各方面要求：总体定位性质、内容、投资规模，技术经济相符控制及设计周期等，“吃透”设计任务书最基本的“精髓”。

甲方向乙方提出设计特点及要求、工程投资计划、分期进度计划及环境功能性要求；

上述设计意向由甲方以书面或电子邮件形式提供予乙方，作为乙方设计师设计的基本依据。

召开方案讨论会，为了使各专业设计师对项目有充分的了解。设计团队在进行总体规划构思时，要将业主提出的项目总体定位作一个构想，并与抽象的文化内涵以及深层的警世寓意相结合，同时必须考虑将设计任务书中的规划内容融合到有形的规划构图中去。

第二阶段：方案设计阶段

2.1时间：自甲方提供设计意向且乙方收到甲方提供的设计相关资料之日起35个工作日内，乙方向甲方提交本阶段设计成果。

2.2设计成果（A3图册一式二份）：

▼设计说明 ▼总体彩色平面图 ▼路线及分区平图

▼主要景点彩色效果图 ▼主要景点参考图片 ▼绿化配置意向图

2.3如有需要，甲乙双方可在本阶段设计中段召开方案设计沟通会。

第三阶段：扩初设计阶段

3.1方案经甲方书面确认后，乙方开始本阶段设计。

3.2时间：自甲方书面确认设计方案之日起 10 个工作日内，也可以双方商量确定时间，乙方向甲方提交本阶段设计成果

3.3设计成果（一式二份）：

▼主要景点平、立、剖面图 ▼特色小品设计图 ▼特色铺装设计图

▼植物配置图和主要植物参考图片 ▼户外照明灯具样式参考图片

▼儿童游乐设施样式参考图片 ▼户外配套设施样式参考图片 ▼背景音响样式参考图片

第四阶段：施工图设计阶段

4.1扩初设计经甲方书面确认后，乙方开始本阶段设计。

4.2完成时间及数量：自甲方书面确认扩初设计之日起 50 个工作日内，乙方向甲方提交施工图设计成果一套供甲方审核。

4.3设计成果（蓝图）

▼园建总平面图 ▼标高总平面图 ▼铺装总平面图 ▼网格放线总平面图

▼园林建筑结构施工图和节点大样图 ▼绿化配置平面图（乔、灌木）及苗木清单

▼绿化配置平面图（地被）及苗木清单 ▼种植技术说明 ▼园林给排水平面图

▼园林电气平面图及结线图 ▼背景音响平面图

五、施工现场配合，后期服务

绿动园林积极做好现场服务，对设计图纸组织现场交底，现场有问题绿动园林在甲方要求的时间内及时解决。 积极提供现场施工、选苗定版、过程会议等各种配合服务，做好设计人员和甲方的及时沟通，在24小时内给予问题答复，并在48小时内给予解决，并在72小时内提供正式文件。

绿动园林设计团队会在项目运作中为贵司提供高质量、高水平的景观设计及优质的后续服务，我司团队将承诺会在项目运作中通过不断的突破和挑剔来完善方案，倾注更大精力打造项目的完美质量；全力做好项目全过程的跟踪与服务，以“新目标、新境界、新成就”为共同目标，与每个合作单位倾情打造一个行业标杆项目，携手共创辉煌。

您好！

我是园林景观设计师，很高兴看到您的问题，我愿分享自己的看法，我总结了20个步骤如下：

一、充分调研现场环境，了解现状条件。

1、明确项目的设计范围。

2、采集水文、气候、地质、民俗等条件。

二、SWOT环境分析，评估出环境场地的优劣势。

3、建立环境基质分析，包括对植物的分析、日照的分析、水域的分析、地形的分析等。

4、总结项目环境的景观开发优质条件，制约条件。项目的机遇性因素和面对的挑战性因素。

三、研读建筑基础资料，提取景观关联信息。

5、找准项目的策划定位、营销模式。

6、当地居民的消费与生活观念。

7、建筑风格样式、户型布置、地库的配套状况、结构板的承重要求。

四、相似性景观案例研究，总结可借鉴之处。

8、搜集同类景观开发案例，剖析其空间特征与造景的手法和特点。

9、总结归纳出可以借鉴的优点跟经验。

五、提出规划愿景。

10、根据项目自身的特征，针对环境空间的更大问题，提出环境规划发展的愿景。

六、进行景观总体设计。

11、组织清晰明确的景观架构。

12、合理布置景观动线。

13、明确景观空间层级划分。

14、梳理功能主题分区。

15、布置景观视点营造。

16、分析布置消防安全路径。

17、经营竖向高差环境，丰富景观空间体态。

18、分析植物配置策略。

19、分析景观基础设备策略，提供景观夜景照明系统。

20、其他专项设计。

最后，希望您够对您有所参考或帮助，并期待与您的进一步交流。

景观设计之一步为接受设计任务，第二步为初步构思以及修改，第三步为施工图的设计，第四步为施工图的预算编制，第五步为设计图的交底，所有五个步骤相互配合，即可完成一幅较为完善的景观设计图。

1、接受设计任务

作为景观设计师，在与业主初步接触的时候要了解整个项目的情况，包括建设、投资毒号可持续发展等等方面。景观设计师特别要了解业主对这个项目的方向和基本的内容。总体框价确定了这个项目的性质，基本内容则是确定了设计所服务的对象。只有把这两点把握住，才能够正确制定出规划总原则。景观设计师根据业主提供的资料，对设计场地进行总体了解。这样，在构思中才能有所避让。

2、初步构思以及修改

现场收集资料完成之后，就比要进行整理和归纳，以避免以往细小却又有较大影响因素的环节。在进行总体规划构思的时候，要将业主提出的项目总体定位进行够想，并结合一定的寓意。构思草图只是一个初步规划，初步规划完成后要把草图结合资料进行补充。

3、施工图的设计

景观设计师作为整个项目的负责人，同时还承担着总体定位、绿化种植等等许多施工图的设计人物。景观设计师不仅要按时，甚至可能要提早完成设计任务。景观设计师的许多实践和精力会花费在开会、协调、组织等等各方面上，所以，景观设计师不及要有丰富的理论知识和实践经验，更要具有很强的责任心和职业道德，这样才能担起重任。

4、施工图的预算编制

施工图的预算编制直接影响着整个项目建成之后的良好景观效果，是在资金保证的前提下，优良设计和科学施工结合的体现。

5、设计图交底

设计图在交底之前要做好充分的准备，在设计图中出现的问题要结合图纸进行答复，如果是现场不能回答的问题，要在考虑之后尽快的作出答复。

怎样欣赏英国艺术家迈克尔·阿尔福德的画风？

迈克尔•阿尔福德，英国当代绘画艺术家。

迈克尔的父亲是个画家，这让他自幼年起就接受绘画训练，他的古典主义绘画技法就是从那个时期开始形成的。

迈克尔有着丰富的人生阅历，他大学读的是西班牙语和 *** 语，后来还服过兵役，在皇家海军服役后又回到艺术学院学习绘画。

迈克尔的创作题材广泛，有表现城市风景和市民生活的作品、乐队的演奏，人物肖像也是迈克尔绘画的重要主题。

迈克尔的作品大多在写生素材的基础上进行创作，他会在街边画草图，观察街景、行人，然后把这些素材转换成抽象的表现。迈克尔还多次去过阿富汗等地，创作了一些以战争为题材的作品。

作为当代具象艺术家，迈克尔的画风融合了古典主义的绘画技巧和现代的富于感性的表现手法，他的作品经常在欧洲以及美国的著名画廊展出，受到艺术品收藏家们的关注。

阿尔福德于1958年出生于英国库克姆，现生活和工作于伦敦。他虽然住在伦敦，但他进行了很多旅行，从中寻找新的绘画主题。

受到旅行的启发，他创作了各种风景和迷人的人物表现形式，同时融合了古典技巧和敏锐的现代感。

2010年他前往阿富汗，在那里他根据他在实地的经验创作了一系列水彩画。他的各种作品反映了对许多类型绘画的兴趣。他以当代城市中心的强大城市景观而闻名 ， 尤其是伦以及通过热情旅行者的眼睛捕捉不同地理位置的景观。他的人物，衣着和形体的绘画因其精湛的绘画，敏锐的观察和戏剧感而受到追捧。

阿尔福德曾两次被任命为英国军方的艺术家。他的作品在伦敦的许多画廊和英国各地以及欧洲和美国广泛展出。他的作品受到广泛的欢迎，在多个私人和公共收藏品中拥有画作，包括国家军事博物馆。

英国具象画家迈克尔·奥尔福德（Michael Alford），其作品包括风景、城市景观、女性人物、肖像和壁画等。奥尔福德于1958年出生于英国库克姆，现生活和工作于伦敦。

他的绘画以伦敦、纽约、巴塞罗那等当代城市景观而闻名，同时他的素描人物因其精湛的制图，敏锐的观察力和戏剧感的结合而备受追捧。

他就读于拉格比学校，他最初的艺术训练是他在皇家工程师的一名军官父亲，在他很小的时候就教他如何画透视图。

在皇家海军陆战队服役一段时间后，他就读于杜伦大学，在那里他获得了西班牙语和 *** 语学位。后来，他在南美和中东进行了广泛的旅行，在一系列详细的素描簿中记录了他的旅行。

他在斯莱德和切尔西艺术学院接受了进一步的艺术培训，然后开始了他的职业生涯，成为一名壁画家和美术画家，在英国，美国和欧洲广泛展出。他虽然住在伦敦，但他进行了广泛旅行，从中寻找新的绘画主题。

奥尔福德曾三次成为英国军方的官方战争艺术家。2010年，他陪同掷弹兵卫队前往阿富汗，在那里他根据他在实地的经验创作了一系列水彩画。

迈克尔于2011年至2017年担任切尔西艺术协会的理事会成员。2017年，他入围了年度天空艺术景观艺术家的半决赛。他是斯坦利·格林奖（2016年），艾格尼丝·里夫纪念奖（2000年）和之一盏灯国际错视音乐节三等奖（2003年）的获得者。

迈克尔·阿尔福德（Michael Alford）是一位英国艺术家，他的作品融合了现实主义和印象派的元素，创造出独特的画风。如果你想欣赏他的画作并理解他的艺术风格，可以考虑以下几点：

1. 研究他的主题：阿尔福德的作品主要涵盖城市风景、乡村景色、人物肖像和静物等。他对光影、颜色和细节的处理非常细腻，你可以通过观察他选择的主题以及如何表现这些主题来了解他的视觉偏好。
2. 注意色彩运用：阿尔福德的画作以明快的色彩著称，他善于运用鲜艳的调色板，创造出生动而富有活力的效果。他的色彩运用常常以大胆的笔触和明亮的色彩对比为特点，这为他的作品增添了戏剧性和表现力。
3. 观察绘画技巧：阿尔福德的绘画技巧精湛，他擅长捕捉光线和纹理，并通过精确的细节描绘来营造出逼真的效果。他的笔触流畅而自由，观察他的线条、阴影和形状的表现方式，可以帮助你更好地理解他的技术手法。
4. 感受情感表达：尽管阿尔福德的作品以现实主义为基础，但他常常通过色彩和构图来传递情感和氛围。他的画作常常带有一种浪漫和梦幻的感觉，你可以通过观察他创造的氛围和情绪来感受他作品中所蕴含的情感表达。
5. 参观展览或浏览在线画廊：如果有机会，参观阿尔福德的画展是深入了解他的作品的绝佳途径。如果无法亲自参观，你可以浏览在线画廊或搜索他的作品图片，以便更好地欣赏他的画风和细节。

总的来说，欣赏迈克尔·阿尔福德的画风需要仔细观察他的作品，并欣赏他对色彩、光影和细节的处理。通过对他的主题、色彩运用、绘画技巧和情感表达的理解，你可以更好地欣赏和欣赏他的艺术作品。

到此，以上就是小编对于景观设计素材人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于景观设计素材人物的4点解答对大家有用。