[超现实主义与景观设计]有的艺术家为什么选择现实主义？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于超现实主义与景观设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍超现实主义与景观设计的解答，让我们一起看看吧。

有的艺术家为什么选择现实主义？

艺术家选择现实主义作为创作方向的说法不准确。

比如油画的创作，就未必都是现实主义。

油画的流派分两大类：

一、客观地再现作为创作的基础，应该看着是偏重现实主义的。

虽然，客观再现这一类也有好多分类，如：古典主义、浪漫主义、现实主义、写实主义、照像写实主义、印象主义等，但其核心是写实，是再现自然。其代表画家有拉斐尔、安格尔、米勒、莫奈、塞尚等。

（现实主义油画作品）

二、根据画家的主观意图进行创作。

画家创作时，客观描绘已经退居二线，画家的主观和自由发挥已经成为创作主线。分类有：后印象主义（代表画家有梵高、高更等）、野兽派（代表性画家有马蒂斯、弗拉曼克等）、抽象主义、超现实主义等。比如野兽派，以极度变形的造型，强烈的色彩和狂放不羁的线条来表达画家的 *** 。这一点与卡夫卡的写作风格有点像——卡夫卡笔下的《变形记》颇得此真传。

（现实主义油画作品）

总之，从人类艺术史上来看，现实主义是主线，是主流，但不是唯一。艺术创作讲究百花齐放，百家争鸣，创作手法服务于创作内容和作品内涵，是否选择现实主义多由艺术家的风格和作品内容决定的。

（现实主义油画作品）

（梵高油画向日葵）

你好，很高兴回答这个问题。

艺术家为什么选择现实主义？

现实主义这个词出现在19世纪中期的法国，大约1850年前后，是在艺术界和文学界产生的一股思潮，旨在对抗浪漫主义。福楼拜的《包法利夫人》就是现实主义代表小说。

电影《包法利夫人剧照》

确切地说，现实主义没有明确的界定，但对后世产生很大影响。以左拉为首的自然主义写作方式就是脱胎于现实主义。

奥赛美术馆藏马奈的《左拉肖像》

现实主义在艺术界影响更广泛一些。1848年法国暴发二月革命，历史进入第二共和国时期（法国第二共和国终止于1852年12月拿破仑三世称帝）。这个时期代表工人阶级和穷人利益的国民 *** 上台，出版言论相对自由，促使一批表现工人、农民繁重劳作，贫困生活的画家涌现出来。

这个时期也是法国卢浮宫和奥赛美术馆作品的大致分界。从古代到1850年之前的作品收藏在卢浮宫，大约1850年前后到1914年的作品收藏在奥赛美术馆。现实主义最主要的代表画家库尔贝的《画室》和《奥南的葬礼》两张巨幅杰作就在奥赛，作为奥赛藏品的时间起点。

库尔贝《画室》

库尔贝《奥南的葬礼》

19世纪前二十年，在法国画坛占主导地位的是以大卫、安格尔为首的新古典主义，之后德拉克洛瓦带领浪漫主义登上历史舞台，与前者分庭抗礼。

大卫《拿破仑加冕图》

安格尔《里维埃夫人》

德拉克罗瓦《自由引导人民》

浪漫主义旨在表现渺小的人类个体面对大自然的伟力而产生的敬畏，或者在古代罗马式建筑废墟前感受到的伤怀，亦或是古代英雄人物，历史神话传说。到后期出现明显的脱离现实的顷向。对劳苦大众悲惨的实际生活状态视而不见。

于贝尔《罗马建筑遗迹》

现实主义的出现，从正面表现了劳作的工人农民，歌颂他们的勤劳，表现他们质朴的生活。巴比松画派的米勒和库尔贝是好朋友，米勒的风格更应该被称为现实主义。此时还有尖锐批评现实的画家杜米埃。

库尔贝《打石工》

杜米埃《人间万象》系列雕塑之一

综上所述，历史上的艺术家选择现实主义，是艺术家立足于现实生活，客观表现身边的人和事物的一种艺术创作立场。

今天的艺术家选择现实主义也是基于类似的观点，用自己的作品表现见证当代生活。

再补充一点，现实主义和写实主义是两个不同的名词。写实主义大概指真实再现客观事物的作品，更偏向于形容具体的艺术处理方式。

以上言论是基于我在法国讲解艺术品工作中，对法国现实主义作品的一些感悟。

希望我的回答对你有帮助。有不足之处欢迎讨论。

分享米勒的两张画和杜米埃的两件小雕塑，共勉。

感谢！

米勒《拾穗者》

米勒《牧羊女》

杜米埃《人间万象》系列雕塑之一

杜米埃《人间万象》系列雕塑之一

艺术家选择现实主义

在西方绘画艺术中，有许多独具特色的流派，这些流派都是时代的特有产物，都有时代特点，都能反映出当时的社会与思想，比如，古典主义、样式主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等等，问题来了：艺术家为什么选择现实主义呢？

或许可以完整的说，艺术家更喜欢现实主义，那是因为“现实主义”以真实再现现实生活为更高原则，艺术家认为艺术必须诚实描述现实世界，艺术家背负着揭示社会真实面与改造社会的使命，画笔成了一种批判的武器，这对于艺术家来说，是很有成就感、自豪感的，

而且，在现实主义中，艺术家在创作时是直接按照生活本来的样子反映真实的生活，将普通平凡的题材提高到一定的地位，艺术来源于生活，现实主义是完全的和生活衔接在一起，艺术家也是人，并不是神仙，直接描绘生活是很轻松的事情，不要去想象，

不过，值得注意的是，并不是任何一个普通平凡的生活场景都能被现实主义艺术家选中描绘，艺术家通常将日常生活中观察到的典型事件集中在一张画面上，使作品看起来更打动人心，这话很容易理解，现实生活中的事情场景太多太多了，唯有选择一个具有代表性质的典型事件进行创作，从而实现“通过现象看本质”的意义效果。

这个问题分二个层面：1是指画风画派的现实主义，显然问者不是专指这方面。2是指生活中的艺术家所选择的现实主义，生活是物质为基础，精神是物质的结晶以及升华，艺术家不能不考虑生活，只是程度多少的问题，为了生活家庭名利权势等等，有的艺术家甚至比常人还要现实主义，这都跟个人性格以及三观和所处环境有密切关联，史上有不为三斗米而折腰的事例，不论好坏错对，必竟艺术家也是常人，有资格有权利现实。（以下是本人小作 未成名的自诩艺术家）

生活是基石，艺术之路需在长长久久不屈不挠平淡无奇中走下去，或许还会碰上死胡同，折回来再重新寻找他路走下去，有时必须面对现实，接受现实，但路的方向始终不变。

现实主义(Reali *** )，即客观看待现实的世界观与 *** 论。十九世纪起源于法国，一般认为现实主义关心现实和实际。现实主义在博雅人文范畴中有很多意思，特别是在绘画、文学和哲学中。“现实主义”也可指艺术写实的手法。因此，“现实主义”也可称为“写实主义”。

在艺术上，现实主义指对自然或当代生活做出准确的描绘和体现。现实主义摒弃理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，据实摹写，它包含了不同文明中的许多艺术思潮。

从艺术欣赏的角度来说，现实主义来得直接，艺术作品中所描写的对象非常接近现实，因此更容易引起广泛的认同。

在中国绘画中，有一种大写意画风，这种画风强调的是以草书入画，体现了中国人独特的造型观和境界观。大写意画既是高度自我的艺术，也就是说，它追求的不是“复现”或者“临摹”现实社会中生物、植物或者自然景观等，而是一种高度忘我的艺术。

大写意，注重意象，夸张豪放，其核心是“大朴不雕”，大写意带有一种随意性，笔笔率意而为，出神入化，追求的是用简约、简练的减笔法来体现艺术和文化境界，表现的是中国画的写意精神，它的用笔特点是以“慢”取胜，所画物象在似与不似之间。因此，尽管大写意是一种非常优秀的绘画风格，但是，能读懂这种画风的人不多，所以，大写意就成了小众群体欣赏的绘画风格。正因为如此，很多学习国画的人不肯步入到大写意的画种里来。小写意侧重写形，讲究写实效果，追求形神兼备，它没有大写意那样的豪迈，表现较为拘谨，在把握细节的基础上，用细腻的手法突出意境，小写意在体现文化精神方面远不如大写意的效果好。然而，因为相对于大写意而言，小写意更强调细腻，也更接近于事物的“写实”性。所以，更多的人喜欢学习小写意画。

选择什么风格的创作是个人取向问题，艺术需要多种风格和形式并存，无论是现实主义还是浪漫主义，都有存在的空间，也有存在的必要。艺术家必须有自己的定力，不能随波逐流，更不要因为眼前利益而改弦更张。也可以这样说：艺术需要“疯狂”与“坚持”,艺术需要追求标新立异,而不是哗众取宠。

绘画/华佳

文/周存玉

宅基地16×10，不带院子，小复式或平房怎么设计更好？

住宅公园，专注于农村住宅设计、民宿设计

题主提问：宅基地16×10，不带院子，想建个小复式或者平房怎么设计？闲话不多说，直接上图纸。

第1套：挑空客厅+时尚人字坡屋顶+浪漫飘窗，二层美式雅墅，主体预算45万

占地尺寸：16m*10.4m

占地面积：168㎡

建筑面积：332㎡

建筑高度：9.7m

建筑情况：共设4室 2厅 4卫 1厨 1玄关 2书房 1棋牌室 2衣帽间 1起居室 1阳台

质感十足的文化石，搭配线条流畅的人字形屋顶，将美式建筑的自由洒脱展现得淋漓尽致。整体颜值也非常高，在农村建一栋这样的别墅，一定能吸引眼球。

室内将玄关、客厅、餐厅等区域连通，显得更加宽敞通透。南侧设立一个舒适主卧，带套卫、衣帽间和阳台，居住体验非常好。

第2套：大茶室+大露台，10×16米二层欧式雅宅，主体预算40万

占地尺寸：16.8m*10m

占地面积：172㎡

建筑面积：272㎡

总 高 度：8.2m

建筑情况：共设5室 2厅 4卫 1厨 1起居室 1堂屋 1茶室 1露台

这套一套优雅大气的欧式别墅，外观利用低调质朴的棕木色装饰，能给人留下优雅复古的好印象。舍去繁复的欧式线条设计，简洁素雅的立面造型才是永恒经典的主题。

入户处设立一个堂屋，同时也起到了玄关的阻隔效果。右侧是客厅茶室，招待客人非常方便。左侧则是餐厨空间和两个卧室，整体布局极为合理。

第3套：浪漫多边形采光窗+多卧室设计，一层托斯卡纳雅宅，主体预算30万

占地尺寸：16m*12.4m

占地面积：184.5㎡

建筑面积：184.5㎡

建筑高度：6.2m

建筑情况：共4室 2厅 2卫 1厨 1玄关 1茶室

这是一套浪漫优雅的托斯卡纳别墅，虽然只有一层，但别具一个的圆形屋顶，搭配上文化石和多边形采光窗的点缀，将线条、造型、色彩块面灵活搭配，仿佛能感受童话般的浪漫生活。

户型设计也非常好，进门设立玄关，避免直接开门见山。设计于多边形采光窗下的大客厅阳光时尚，能给予家人充足的休闲娱乐空间。

想看更多农村别墅图纸，可以关注头条号：住宅公园。

没有非常合适的，可以参考下这个

湖北襄阳现代别墅

尺　　寸面宽 16.8米 进深 10.5米

建筑面积303.0㎡

土建造价48.8万

项目概况

△总平面示意图（右上角为北）

项目简介

业主在项目前期主要和设计师沟通了大概的空间布局，希望将土灶和车库放置外侧，立面造型方面则偏爱现代简约的风格。设计师根据场地情况，及业主的需求和喜好，将项目形式确定为3层现代别墅。

平面布局

户型概况：

3层 / 5室 2厅 4卫 1厨 1土灶 1储物 1洗衣 3衣帽 2露台 1车库

△一层平面图（右上角为北）

一层主要为接待功能，餐厨、土灶布置在北侧，并通过走廊与次入口相连，无形中扩展了使用空间。卧室单独布置在西南侧，保证了居住空间的私密性，动静分区合理有序。

△二层平面图（右上角为北）

二层主要为居住功能，设置3间卧室和起居室，右侧的洗衣房旁边预留了晾晒区域，保证充足采光的同时，提升了生活空间的品质。休闲露台设置在东侧，可从过厅直达露台，保证了西南侧的居住空间不受干扰。

△三层平面图（右上角为北）

三层中部预留大面积的露台空间，丰富建筑功能的同时，为立面造型带来了更多变化。

造型设计

△东南侧效果图

△东侧效果图

建筑为现代风格，整体造型简洁大气，配色较为淡雅，充分展现了材质的质感和特点。设计师采用虚实结合的设计手法，丰富了立面的结构与层次。

△南侧效果图

△鸟瞰图

屋顶露台的设计弱化了室内外的分界感，在这里，设计师创造了建筑内外的融合心理和艺术感受，实现了人们渴望自然的心理回归。

△露台效果图

△室内效果图

二层晾晒区与平整的墙面形成空间对比，增添了立面的灵动性。三层平台向前方挑出，形成层层叠落的露台空间，木栏栅的设计形成了室内外过渡的趣味空间。

△东北立面图

△西南立面图

△东南立面图

△西北立面图

超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？

我们说，路归路，桥归桥，油画就是油画，摄影就是摄影，它们是创作工具材料不同，创作方式 *** 不同，给人视觉感受不同的两个艺术门类。

不错，油画和摄影同为图像视觉艺术，有着很深的渊源。在摄影技术产生之前，对客观物象的形象再现正是靠写实油画来完成，而摄影技术的发明也正是受了油画的启示。当摄影艺术形成后，又对油画艺术造成了影响和冲击，同时也催促了印象油画、抽象油画和现代油画的产生。油画的变革反过来又推动了现代摄影艺术的发展。因此，油画和摄影从始至今一直有很多交集，有很多相通之处，比如在构图、色彩、光影的运用上。

但是，油画和摄影又有很多的不同，特别是创作工具、材料、方式、过程的不同，使油画和摄影可以行进在同一平行线上，但是永远不会重合。

超写实油画是在写实油画基础上借鉴摄影艺术发展起来的现代写实油画，其精准的构图造型、细致入微的细节刻画和十分逼真的具象能力完全可以和人像摄影相媲美，但它并不等同于人像摄影。超写实油画是写实油画发展的又一个新的阶段，是写实油画艺术的最新展示。它给人们带来的不仅是视觉感受上与摄影的不同，还有写实油画自身的艺术价值，同时也是对人类手工绘画智慧和能力的考证。

超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？

回答问题之前请先看看这个……

你一定认为这是照片吧？

当我告诉你，这是一幅油画作品，你会有什么反应？

估计你的头脑里马上会产生惊叹式的疑问：“这是人画的？！”。

当你得到肯定而确切的答案：“是的，这是比利时女画家Christiane Vleugels的超写实作品”。这时，估计你会大脑一阵眩晕，心里会由衷的赞叹：“天啊！这画得简直太牛……了！”。

如果是照片，你还会这么惊讶吗？

这就最直接的，展现在你面前的，让你彻底懵圈的，超写实油画的魅力！

这也就是对题主的问题做出的更好的回答。

（比利时女画家Christiane Vleugels的作画场景）

超写实绘画无论使用油画、丙烯、素描还是其他的形式来创作，是有着极强的摄影品质，但是，超写实的作品远比能真实体现对象的高品质照相机来的还要逼真！

它逼真到用画笔对细节的处理，简直是无可挑剔，细到能体现出毛发、皮肤的细节，甚至连毛孔都能展现出来。

现在我们来欣赏一下意大利画家马可·格拉西作品的局部放大效果。

这是局部皮肤的处理效果

这也是，是不是精细到都能看到毛孔和汗毛？！

这是眼睛局部的处理效果，震惊吗？

这是局部头发的处理效果，崩溃了吧？！

看过之后，是否有一种毛骨悚然的感觉？绘画中你可以看到人物的每一根汗毛以及皮肤下的血管，一些静物中细小的伤斑或残缺，这是摄影技术绝对难以达到的。你是不是因为这些细节的刻画，对超写实绘画的评价又多了一个词——变态！

超写实的作品可以说是达到了肉眼级的分辨率（人眼分辨率为11000x11000，总像素在12亿左右），这是照相机的技术和表现力远远达不到的。仅凭这一点，照片怎么能和超写实作品相提并论呢？

绘画来自于绘画者的内心，超写实绘画本身就是一种绘画艺术的形式，除了作品的主题创意之外，它的核心就是强调比真实还要真实，是一种其他形式难以企及的的艺术呈现。

在最后，回答一下画超写实为什么不干脆照张相？

这是因为欣赏超写实绘画，无论它带给你的怎样艺术感受，震撼你的都不是因为画得像，而是因为这些作品是人画的！

共同的视角，共通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动交流。

下面奉上一些世界上比较出名的超写实艺术大师们的作品，看看这些超写实作品能给你带来怎样艺术感受和内心的震撼？

先来几幅文章开始前那位比利时女画家Christiane Vleugels的作品

荷兰艺术家Tjalf Sparnaay作品

英国艺术家Nigel Cox作品

韩国画家Kang Kang-Hoon作品

法国画家Jason de Graaf作品

以色列画家Yigal Ozer作品

加拿大画家brian. *** ga作品

加拿大画家Terry Gilecki作品

意大利当代超写实画家 Luciano Ventrone作品

美国画家Damian Loeb作品

美国艺术家Gregory Thielker的作品

日本超写实画家Kei Mieno作品

加拿大女画家Danielle Richard作品

美国画家达菲~谢里登作品

意大利画家Francoclun的作品

最后压轴的是国内超写实绘画的领军人物——冷军的作品，都熟悉的作品就不上了，来点儿冷军的其他作品

过瘾吧？震撼吧？！由于篇幅有限，就来这么多吧。最后在这儿，向这些超写实的艺术大师们致敬！

题主所问“超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？”很显然超逼真油画，说的是“超写实主义”风格的油画，这风格的油画几乎很难看见笔触的痕迹，光滑细腻的画作表象，看起来简直就是一张摄影照片，

超逼真的油画，像照片一样真实

开篇已经提到了，只有超写实主义风格的油画，看起来才会像照片一样真实，之所以很多画家可以将油画画得像照片一样真实，却不干脆直接照一张，那是因为绘画的乐趣和摄影是完全不同的，而且将油画画得像照片一样真实，这过程充满了“挑战性”及“成就感”，

很简单的道理，作为一个画者，就是拿起画笔来绘画，将画画得怎么样，那是一回事，不能因为有了摄影技术就不画画了，除非决心“弃画从影”，放弃画画，从事摄影，如果要画“超写实主义”风格，即使再辛苦也要将画作画得尽可能和摄影照片一样，当然了，一模一样是不可能的事情，毕竟手工不如机器，

更何况，绘画和摄影本身就是一对“姐妹花”，两者的构图、色彩、线条、光影，都有着相交之处，对于一个画者来说，要创作出优秀的，给人留下深刻印象的油画作品，可以多去欣赏一些优秀的摄影艺术作品，从中获取更深层次的艺术精髓，毕竟不同的艺术之间也是相通的，

还有就是，在创作“照相超写实主义”风格的油画时，要避免使用过多的技巧将画作画得跟摄影照片一样，当大部分的观众把油画作品看成是摄影照片时，那么，这并不是证明画家的技法卓越超凡，反而是艺术造诣低下的表现，因为，优秀的油画艺术作品不是以“技巧”为主，而是要体现深层迹象的画风画骨。

这就跟生孩子似的，直接去产房里抱一个，还是从备孕开始就亲力亲为，结果都是一个孩子，但差别是天上地下！

iphone11像素1200万，而绘画能达到1.2亿像素，别高估了相机。

能细致到每一根毛发的画派

这个画派叫超级现实画派，也是诞生在上个世纪60年代后期的美国，是一种全新的艺术流派。其实主要原因是绘画历史3万年，前辈画家们把该画的都画了，后来的画家被迫创新迭代，费劲心机。

这一派的艺术家反对抽象派艺术的潜意识情感，和绘画造型中和在造型中不具象的做法，

他们觉得应该排除一切主观想法，要真正做到纯客观地、真实地、甚至像摄影那样的再现物象，所以又有人称他们为“照相写实主义”。

（这个配图来自中国的超现实大师-冷军，他的一幅画拍卖纪录2.7亿人民币）

绘画与照相机

绘画是一种艺术形式，已经有3万多年的历史，

照相机从1893年诞生到现在，才不到100年多时间，

绘画陪伴了人类定居的历史，而照相机是工业和科学发展的结果，

照相机曾经作为绘画的辅助手段存在过，

随着照相机的诞生，还诞生了摄影艺术，

所以，绘画和摄影，互相依存，求同存异，艺术都是互通的。

废话不多说，我们看看细致到毛发根根清楚的绘画。

一点拙见， 感谢关注和阅读， 欢迎留言告诉我您喜欢的绘画作品，我们一起欣赏美。

欢迎试读我的《纯美人体画专栏》，用一百幅纯美人体绘画，讲述不同的传奇故事。

到此，以上就是小编对于超现实主义与景观设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于超现实主义与景观设计的3点解答对大家有用。